![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
jayrandomЭто наверное очень мальчишеское - хвастаться гаджетами. Ну и я похвастаюсь, чтобы не отставать.
Сегодня по почте пришла сине-чёрная мелодика Хонер. Если кто не встречал такого зверя: это очень портативная дудка с начинкой от губной гармошки и фортепианной клавиатурой за вполне экспериментальные деньги. Может штатно жить в рюкзаке не хуже блокфлейты.
Разумеется, как только добрался до дому, я её замучал. Впечатления и мысли:
1) Как держать. Поначалу кнопки непривычно маленькие, взрослые пальцы там укладывать неудобно. Но есть некоторый фокус, который помогает с этим справиться. У мелодики штатно предусмотрено два положения+мундштука для игры. Одно - с жёстким мундштуком, держится прямо во рту примерно как кларнет или гобой. Другое - с гибким шлангом, лежит на столе и можно потенциально играть двумя руками.
Мне подходит третье: повернуть жёсткий мундштук на 90 градусов, чтобы клавиатура оказалась в положении аккордеона, в вертикальной плоскости. Тогда внезапно маленькие кнопки уже не такая проблема. Видимо, аккордеон не зря так ориентирован. Для ещё большего удобства дальний конец можно пустить вдоль правого бока, как тенор-сакс. (И это не просто выпендрёж - так действительно удобнее пальцы правой руки ставить).
Хорошо бы ещё, чтобы жёсткий мундштук был подлиннее, чтобы клавиатуру немного от подбородка отодвинуть, но это уже мелочи.
2) Звук. Звучит она хорошо, динамический диапазон на одной ноте вполне приемлемый. Можно научиться им управлять. Вибрато достигается давлением в трубе, никакие подёргивания клавиш ни к чему не ведут (клапана вполне дискретны: open/close). Первая проблема - это разгон нот. Нижние ноты разгоняются медленнее верхних. Даже в жёсткой компоновке между нажатием клавиши и появлением звука есть задержка. Она меньше, если играть громче (что понятно - давление выше), но она есть. Одноголосно это ощущается слабо, но если добавить клавиш, нужно постоянно следить за тем, чтобы компенсировать это давлением. Пока эта компенсация происходит сознательно - это несколько изнуряет, но есть надежда, что двигательный центр врубится и переймёт эстафету. Думаю, на баянах-аккордеонах этот эффект тоже есть, просто руки сильнее лёгких, и им проще компенсировать, не замечая.
3) Диапазон. На этой мелодике 32 ноты - две с половиной октавы. Мне здорово не хватает диапазона вверх, хотя нижней половиной октавы я бы запросто пожертвовал (см. проблемы с разгоном). Самое зло, что верхняя - до :) Может, если бы можно было выбрать диапазон целиком, мне хватило бы трёх, а так кажется, что лучше бы 3.5-4 для универсальности. Заодно и две руки бы нормально влезли (см. дальше).
4) На интернетах встречается мнение, что на мелодике можно играть двумя руками. Я думаю, что речь идёт о старинных мелодиках Хонер, у которых кнопки были немного по-другому устроены и подпружинены. Там можно было держать инструмент на двух больших пальцах (если вам мало - расскажите флейтистам, посмеётесь вместе) и доставать белые кнопки правой, а чёрные, параллельно - левой. Как при этом два полушария мозга тренируются можно и не обсуждать.
Когда же видишь клавиатуру на столе, ориентированную как фортепиано, есть искушение попробовать играть двумя. Ну, берём шланг в зубы, пробуем. Во-первых, две взрослые руки не очень дружат на пространстве 2.5 октавы маленьких кнопок. Во-вторых, использование большого количества пальцев сразу даёт о себе знать через магистральное давление. Причём проблемы не как у начинающих флейтистов - гипервентиляция - а наоборот: нужно создавать давление, а воздух при этом уходит очень медленно. Греемся углекислотой, практикуем туммо :)
Поэтому for practical purposes будем считать этот инструмент праворучным.
5) При игре инструмент здорово разогревается дыханием, и греет правую руку. Подозреваю, что это должно быть актуально при баскинге на морозе: левая греется в тёплой варежке, а правая в беспальцевой перчатке греется от дудки :)
6) Пока не нашёл штатного жёлоба для стока воды...
7) На донышке зачем-то есть кнопка для выпуска давления. Я понимаю, зачем она на баянах-аккордеонах, но в данном контексте, кажется, применима знаменитая фраза Майлса Дэвиса, сказанная в порыве гнева Джону Колтрейну :)
Но несмотря на моё ворчание, классная соло-дудка!
Сегодня по почте пришла сине-чёрная мелодика Хонер. Если кто не встречал такого зверя: это очень портативная дудка с начинкой от губной гармошки и фортепианной клавиатурой за вполне экспериментальные деньги. Может штатно жить в рюкзаке не хуже блокфлейты.
Разумеется, как только добрался до дому, я её замучал. Впечатления и мысли:
1) Как держать. Поначалу кнопки непривычно маленькие, взрослые пальцы там укладывать неудобно. Но есть некоторый фокус, который помогает с этим справиться. У мелодики штатно предусмотрено два положения+мундштука для игры. Одно - с жёстким мундштуком, держится прямо во рту примерно как кларнет или гобой. Другое - с гибким шлангом, лежит на столе и можно потенциально играть двумя руками.
Мне подходит третье: повернуть жёсткий мундштук на 90 градусов, чтобы клавиатура оказалась в положении аккордеона, в вертикальной плоскости. Тогда внезапно маленькие кнопки уже не такая проблема. Видимо, аккордеон не зря так ориентирован. Для ещё большего удобства дальний конец можно пустить вдоль правого бока, как тенор-сакс. (И это не просто выпендрёж - так действительно удобнее пальцы правой руки ставить).
Хорошо бы ещё, чтобы жёсткий мундштук был подлиннее, чтобы клавиатуру немного от подбородка отодвинуть, но это уже мелочи.
2) Звук. Звучит она хорошо, динамический диапазон на одной ноте вполне приемлемый. Можно научиться им управлять. Вибрато достигается давлением в трубе, никакие подёргивания клавиш ни к чему не ведут (клапана вполне дискретны: open/close). Первая проблема - это разгон нот. Нижние ноты разгоняются медленнее верхних. Даже в жёсткой компоновке между нажатием клавиши и появлением звука есть задержка. Она меньше, если играть громче (что понятно - давление выше), но она есть. Одноголосно это ощущается слабо, но если добавить клавиш, нужно постоянно следить за тем, чтобы компенсировать это давлением. Пока эта компенсация происходит сознательно - это несколько изнуряет, но есть надежда, что двигательный центр врубится и переймёт эстафету. Думаю, на баянах-аккордеонах этот эффект тоже есть, просто руки сильнее лёгких, и им проще компенсировать, не замечая.
3) Диапазон. На этой мелодике 32 ноты - две с половиной октавы. Мне здорово не хватает диапазона вверх, хотя нижней половиной октавы я бы запросто пожертвовал (см. проблемы с разгоном). Самое зло, что верхняя - до :) Может, если бы можно было выбрать диапазон целиком, мне хватило бы трёх, а так кажется, что лучше бы 3.5-4 для универсальности. Заодно и две руки бы нормально влезли (см. дальше).
4) На интернетах встречается мнение, что на мелодике можно играть двумя руками. Я думаю, что речь идёт о старинных мелодиках Хонер, у которых кнопки были немного по-другому устроены и подпружинены. Там можно было держать инструмент на двух больших пальцах (если вам мало - расскажите флейтистам, посмеётесь вместе) и доставать белые кнопки правой, а чёрные, параллельно - левой. Как при этом два полушария мозга тренируются можно и не обсуждать.
Когда же видишь клавиатуру на столе, ориентированную как фортепиано, есть искушение попробовать играть двумя. Ну, берём шланг в зубы, пробуем. Во-первых, две взрослые руки не очень дружат на пространстве 2.5 октавы маленьких кнопок. Во-вторых, использование большого количества пальцев сразу даёт о себе знать через магистральное давление. Причём проблемы не как у начинающих флейтистов - гипервентиляция - а наоборот: нужно создавать давление, а воздух при этом уходит очень медленно. Греемся углекислотой, практикуем туммо :)
Поэтому for practical purposes будем считать этот инструмент праворучным.
5) При игре инструмент здорово разогревается дыханием, и греет правую руку. Подозреваю, что это должно быть актуально при баскинге на морозе: левая греется в тёплой варежке, а правая в беспальцевой перчатке греется от дудки :)
6) Пока не нашёл штатного жёлоба для стока воды...
7) На донышке зачем-то есть кнопка для выпуска давления. Я понимаю, зачем она на баянах-аккордеонах, но в данном контексте, кажется, применима знаменитая фраза Майлса Дэвиса, сказанная в порыве гнева Джону Колтрейну :)
Но несмотря на моё ворчание, классная соло-дудка!
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2012-03-20 10:52 pm (UTC)А что за фраза?
no subject
Date: 2012-03-21 09:32 am (UTC)Майлс с Джоном частенько играли вместе. Бывало, берут каждый свою дудку в зубы - и давай наяривать. Причём джаз ведь играют. А в джазе как принято? Сначала тему сыграли, а потом импровизировать: по 1-2 круга мелодии каждый, потом меняются - чтобы честно всем досталось эфирного времени. Ну иногда, ежели какого солиста попрёт очень - он после двух кругов и дальше продолжает, а братки понимают: вставило братана, надо уважить и дальше аккомпанемент бацать. Общий же проект делаем, ё-моё.
Джона же порой заносило: как начнёт импровизировать, так и на двадцатый круг легко выходил. Все кругом вежливые кролики, терпят - звезда же играет. А Майлса парило - он же, типа, сам звезда, а до самзвезды очередь не доходит! Однажды после особо длинного колтрейн-соло он не выдержал и сделал Джону замечание. В самых сдержанных словах, что смогла собрать его горячая майлс-дэвисовская душа. Джон ему и отвечает, мол, Майлс, дружище, не обижайся - я как начну импровизировать, то уж никак остановиться не могу; что мне делать, Майлс? На что Майлс возьми и ответь: "Just take the fucking horn out of your mouth".